6个要点助你迈向人像摄影大师(2)

对焦与合焦

测光、锁定曝光后的步骤就是对焦了，下面谈谈对焦里的学问。

对焦点的选取有学问

对焦不能只是考虑对焦点放在哪里，还要考虑整幅人像要用多大的景深来表现，前景与背景需要多大程度的虚化，拍摄主体都有哪些部分需要合焦，这个思考的过程不仅能确定焦点选取的点位，还可以帮你选取适当的镜头搭配，大大提高了拍摄者对于影像的操控性，只要构思合理，你拍到的就能成为你想要的画面。这样一来，随着个人对于影像的理解和领悟，拍摄也会得到长足的进步。

用道具让嘴纯更出“色”

换个对焦点 更多创意

说到人像拍摄对焦点的选取大家都会说应该选在眼睛上，这完全没有错，眼睛可以很好的表现人的情绪变化，眼神光也可以很好的点亮画面。不过可以尝试改变对焦点，把对焦点选择在人物的嘴或者鼻部，最好使用浅景深来拍摄，这样更符合人脸的透视关系，还能增加画面的张力。在选择嘴为对焦点时可以通过其他道具来配合，让画面更出色。

避免以下构图误区

画面撑得太满

多些空间多些想象

画面被主体撑的太满非常不利于照片后期制作过程中进行二次裁剪，也会令画面显得死板、不透气。

环境影响主体

选择恰当的人与背景环境的相对位置

当背景选择或位置搭配不当时，主体人物会被环境影响，产生并非你所希望的效果。比如电线杆直穿身体，树枝变成犄角等，打乱观者视线的注意力。

抢戏的背景

背景环境的作用在于陪衬

在人像拍摄画面中过多或大面积的体现背景环境，使主体自然而然成为陪衬，人物特点、情绪，拍摄主体很难得到表达。

大杂烩式构图

无论拍摄任何题材的照片，构图切忌大而全，什么都放入画面好似大杂烩，反而造成了画面无主次、结构混乱、杂乱无章的构图结果。

失衡的画面

对比与统一让画面更平衡

构图时要将多种元素一并设计，不要顾此失彼，平衡的画面效果才是构图最好的体现。平衡不代表完全的统一，影调、色彩的反差对比也是平衡手段的一种。

拍摄方式

摆拍

别让僵硬的肢体如镜

相对最简单的拍摄方式，拍摄重心放于按动快门前，充分交流调整姿态和位置，完成最终拍摄。注意不要让模特姿势持续太久，拍出来有一种肢体僵硬感，大致姿态调整完就可以确认对焦与构图，再通过沟通完成最终拍摄。

抓拍

抓取最自然的神态与行为

抓拍的方式相对更有难度，尤其对于初学者来讲，经常会出现保证了姿态顾不及神态，很难两者兼顾。最常见的练习方式就是拍摄行进中的人物，可以让模特放慢速度行进，并配合小幅度的动作变化进行跟进抓拍，让人物处于放松的活动状态，抓取最自然的神态与行为。

总结：

为使人像摄影符合“形神兼备”的要求，除正确掌握拍摄技术外，还应该增加观看优秀的摄影作品及摄影基础知识的学习。注意观察生活中形形色色的人物，认真思考，养成敏捷的思维和判断能力，以便在人像摄影实践中，能别具慧眼，别出心裁，不失时机地选取主题，拍摄出人像摄影的精彩。